Fotografie dokumentują wydarzenia w Muzeum Sztuki w Łodzi, produkcje Studia Małych Form Filmowych "Se-Ma-For". W zbiorze znajdują się także zaproszenia na przedstawienia premierowe do teatrów łódzkich.

Ryszard Brudzyński - satyryk, fraszkopisarz, scenarzysta filmowy i teatralny, autor piosenek i wierszy dla dzieci, tłumacz utworów literackich, autor reportaży z podróży. Urodził się 14 sierpnia 1916 r. w Krakowie, zmarł 5 kwietnia 1999 r. w Warszawie. W 1938 r. ukończył Wydział prawa i Administracji Uniwersytetu Jagiellońskiego. W 1944 r. ożenił się z Zofią Jaworską. Zaraz po wojnie rozpoczął pracę w Bielsku, następnie pracował w Łodzi jako naczelny dyrektor handlowy Centrali Tekstylnej. Potem był dyrektorem Wytwórni Filmów Fabularnych w Łodzi, Studia Małych Form Filmowych "Se-Ma-For" w Łodzi, wicedyrektorem Muzeum Sztuki w Łodzi. Współpracował z czasopismami satyrycznymi, takimi jak: "Szpilki", "Rózgi", "Łódź Literacka", "Kronika", "Odgłosy", "Karuzela". Jego powojennym debiutem były scenariusze dwóch sztuk lalkowych dla dzieci: "O niegrzecznym chłopcu i mrówczym kopcu" oraz "Rzeczy nowe i cyrkowe", wystawionych w teatrze Banialuka w Bielsku w 1948 r. Tomik satyr i fraszek "Pikanterie", wydany przez Wydawnictwo "Polonia" w Cieszynie w 1948 r. to debiut książkowy Ryszarda Brudzyńskiego. Kolejnymi były: "Fanaberie", "Brewerie", "Satyryczne faramuszki". Opublikował także dwie wierszowane bajki filmowe dla dzieci: "Cyrk" i "Dzieje bezdomnej piłeczki". Pod koniec życia opublikował trzy tomiki wierszy: "Szczęścia nie liczę", "Poczekaj Charonie!", "Kolorowa wstęga", a także wspomnienia pt. "Alfabet moich spotkań". Jego satyry, a głównie fraszki, których napisał w ciągu życia ponad półtora tysiąca, były publikowane w wielu antologiach: "Kuszenie na karuzelę", "Trudno nie pisać satyry" oraz cztery pośmiertne wydania "Z kobietą nie m żartu", "Fraszki polskie", "Z fraszką przez stulecia" (XV-XX wiek). Antologia" oraz "Księga fraszek". W swojej karierze filmowej Ryszard Brudzyński napisał 23 scenariusze do filmów animowanych i aktorskich (krótki metraż) oraz szereg dialogów, komentarzy filmowych, tłumaczeń, wierszy i piosenek do sztuk teatralnych oraz komedii muzycznych. Otrzymał wiele nagród za scenariusze filmów lalkowych i za dialogi filmowe. Nagrody za scenariusze otrzymały: "Cyrk" na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Bukareszcie w 1958 r., "Kwartecik" w Mamaia w 1966 r., w Wiedniu w tym samym roku i w la Plata w 1967 r., "Bojery" na Festiwalu Filmowym w Poznaniu w 1966 r. nagrody za dialogi przyznano za film "Psotny kotek" na Festiwalu Filmowym w Krakowie w 1961 r. oraz na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji w 1961 r. W latach 1960-1969 był reprezentantem polskiej kinematografii i członkiem Administracyjnej Rady Nadzorczej Międzynarodowej Organizacji Filmu Animowanego ASIFA (Association Internationale du Film d'Animation). Przez większość życia był członkiem Polskiego Ośrodka Lalkarskiego Międzynarodowej Unii Lalkarskiej - Połunima. Pierwsze swoje wyróżnienie otrzymał za działalność w teatrze lalkowym oraz został członkiem Komitetu Honorowego podczas jubileuszu 20-lecia Państwowego Teatru Lalek Banialuka w Bielsku-Białej w 1967 r. Był współzałożycielem i prezesem (w latach 1983-1999) towarzystwa Przyjaciół Muzeum Sztuki w Łodzi, wyróżnionego dyplomem Ministerstwa Kultury i Sztuki. Był także wieloletnim wiceprezesem Towarzystwa Przyjaciół Sztuk Pięknych w Łodzi, a od 1978 r. - prezesem Federacji Stowarzyszeń Kulturalnych Województwa Łódzkiego. Został odznaczony Krzyżem kawalerskim Orderu Odrodzenia Polski, Srebrnym i Złotym Krzyżem Zasługi, Medalem 10-Lecia oraz 40-Lecia Polski Ludowej. Otrzymał dyplom ministra kultury i sztuki, tytuł Zasłużonego Działacza Kultury Honorowa Odznakę Miasta Łodzi. Był członkiem Stowarzyszenia Autorów ZAIKS od 1947 r. do końca życia.